Recherches sur Diderot et sur l'Encyclopédie

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Appel à contribution Diderot 2013

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À l'occasion du tricentenaire de sa naissance, en 2013, une série d'activités culturelles et scientifiques sont organisées par la Communauté scientifique et la Ville de Langres.

Ce site est celui d'un collège de professeurs d'université, de chercheurs, de passionnés qui coordonnent les projets scientifiques

Pour le consulter : http://sites.google.com/site/diderot2013/home

Diderot : Théâtre et Musique.

Colloque international organisé par le centre de recherche Patrimoine et Langages Musicaux et le CELLF (Centre d’étude de la langue et de la littérature des 17ème et 18èmee siècles, CNRS) de l’Université de Paris-Sorbonne les 6, 7, 8 juin 2013.

En cette année 2013, nous célèbrerons le tricentenaire de la naissance de Diderot. Découvert tardivement, Diderot n’a été vraiment intégré progressivement dans le patrimoine national que dans la seconde moitié du siècle dernier, lorsque des travaux universitaires successifs ont dessiné peu à peu la figure de l’intellectuel (Franco Venturi, Arthur Wilson), de l’encyclopédiste (Jacques Proust), du philosophe matérialiste (Jacques Roger, Paul Vernière, Henri Lefebvre, Elisabeth de Fontenay), de l’inventeur de l’esthétique française (Yvon Belaval, Jacques Chouillet, Jean Seznec). De remarquables travaux d’édition ont mis à la disposition des chercheurs et du public des textes dont l’établissement est très complexe (Roger Lewinter, Herbert Dieckmann, Jacques Proust, Jean Varloot, Michel Delon). Depuis quelques années, l’intérêt s’est largement porté sur les Salons, mais le théâtre et surtout la musique ont sans doute été moins profondément explorés. Diderot s’est intéressé de façon constante au théâtre : des textes et des documents attestent de cet intérêt à toutes les époques de sa vie et de son oeuvre. Ce sont ses thèses sur le théâtre qui ont sans doute marqué le plus profondément la France et l’Europe des Lumières. Elles étaient en effet dans l’esprit du temps mais leur influence s’est exercée aussi sur Romain Rolland, sur le théâtre « populaire », sur Brecht et ses épigones. L’inventivité dont témoigne l’écriture dramatique du philosophe n’a sans doute pas été suffisamment notée, reste encombrée de préjugés, et les pièces et canevas de Diderot méritent des études plus systématiques. Mais son oeuvre est aussi, d’une façon tout à fait différente de celle de Rousseau, toute vibrante de références à la musique et de réflexions théoriques à ce propos. Autour de Diderot c’est toute la vie musicale d’une époque dont nous pouvons retracer les chemins. C’est pourquoi il nous a paru pertinent de proposer aux chercheurs ce colloque international qui se tiendra à la Sorbonne les 6, 7, 8 juin 2013. La perspective de ce colloque devrait être tout à la fois théorique et historique. Elle est académique et scientifique mais elle ne trouvera sa pleine concrétisation que dans des projets artistiques effectifs.

Le colloque pourrait s’articuler autour des axes suivants :

Diderot dramaturge :

a) Pièces, canevas et esquisses

b) Diderot théoricien du théâtre et de la musique

c) Modèles (Térence, Moore, Shakespeare, Racine etc.. ) et Influences exercées

- a. Sur la vie musicale et sur la dramaturgie de l’opéra-comique

- b. Sur les théoriciens du théâtre aux 18e ,19e et 20e siècles

- c. Sur le théâtre Européen

d) Acteurs et comédiens

e) Diderot spectateur , auditeur et critique. Diderot et l’actualité théâtrale et musicale :

- a. l’opéra

- b. la musique

- c. le théâtre la querelle des bouffons

f) Métaphores et analogies, écriture, musique, voix, sons

g) Les adaptations et représentations des dialogues, satires et contes

Des perspectives transversales sont souhaitables : Rousseau et Diderot, la pantomime et des croisements entre théâtre et musique. Projets de communication argumentés (une quinzaine de lignes) à envoyer à Raphaëlle Legrand raphaelle.legrand@wanadoo.fr ou à Pierre Frantz frantzp@club-internet.fr.

Langues du colloque : français, anglais. Un résumé de la communication sera diffusé avant le colloque.

Comité scientifique : Alain Bézu (metteur en scène, Rouen), Thierry Belleguic (Québec), Manuel Couvreur (Bruxelles) Marian Hobson (Londres), Kate Tunstall (Oxford), Michel Delon (Paris), Hervé Loichemol (metteur en scène et directeur de la Comédie de Genève) Michel Noiray, Alessandro di Profio, Herbert Schneider [Mark Ledbury et David Charlton sous réserve d’acceptation]

Comité d’organisation : Raphaëlle Legrand, Pierre Frantz, Marc Buffat, Michel Delon, Renaud Bret-Vitoz, Sophie Marchand, Patrick Taïeb.

Diderot – Le Génie des Lumières ; Nature, Normes, Transgressions.

Colloque international à l’occasion du 300e anniversaire de Denis Diderot 27-29 Juin 2013, Halle / Saale (Allemagne)

Comité d’organisation: Konstanze Baron, Robert Fajen, Heinz Thoma

A l’élaboration de la notion de génie moderne, Diderot a sans doute apporté une contribution décisive: d’un côté, il semble reconnaître la pluralité et la valeur relative des « génies » dont il cherche à déterminer l’origine physiologique et l’application pratique; d’un autre côté – et la plupart du temps – le génie, chez lui, fait figure d’exception: c’est un « ressort de la nature » qui permet aux individus d’exception de créer des oeuvres hors norme. En soulignant soit la sensibilité, soit le sang-froid de l’esprit observateur, Diderot insiste sur le don de la nature qui met le génie en état de transcender les conventions humaines en créant ses propres lois. En liant le génie à l’enthousiasme et aux « grandes passions », il en fait une force tout à fait ambiguë, non exempte de qualités diaboliques: l’homme (ou bien la femme) de génie est capable d’exceller dans le bien aussi bien que dans le mal.

Ainsi, la réflexion de Diderot sur le génie ne se limite pas au seul domaine esthétique. Elle fait, tout au contraire, partie intégrante de l’oeuvre philosophique et littéraire de Diderot dans la mesure où celle-ci se préoccupe du rapport entre l’art et la nature, l’individu et la norme, la règle et sa transgression. En tant que telle, la notion de génie participe aux ambivalences et aux tournures dialectiques qui donnent à la pensée de Diderot son caractère distinct. Ce qui intéresse, par exemple, Diderot moraliste, c’est le rapport du génie aux règles et aux conventions de la société. Dans Le Neveu de Rameau, Diderot entame une réflexion sur le génie où l’art et la morale, la dimension éthique et artistique de la vie des « grands hommes » entrent en opposition fondamentale. L’ambiguïté morale du génie ne cesse d’ailleurs de hanter Diderot qui se dit fasciné par la « méchanceté sublime ». Dans la philosophie de la nature, par contre, il met l’accent sur les conditions subjectives de l’investigation scientifique et expérimentale. Dans les Pensées sur l’Interprétation de la Nature, la nature (soi-disant objective) trouve son complément théorique dans l’expérience subjective du philosophe. En même temps, Diderot admet l’importance des dispositions objectives (talent, intuition, esprit de divination etc.) du philosophe. Dans Jacques le Fataliste et son maître, cette même dialectique entre la nature et son interprétation est portée à son comble lorsque l’ingéniosité du narrateur (voire des narrateurs) se trouve en compétition directe avec celle – non moins romanesque – de la nature-même.

En mettant en relief la notion de « génie », la conférence se propose d’explorer une notion-clé de l’oeuvre de Diderot qui permettra en même temps de cerner des tendances générales, voire typiques de la pensée de Diderot ainsi que des Lumières. Il s’agira donc

1) de caractériser la pensée de Diderot : quel est le rapport entre la disposition naturelle, l’héritage physiologique et même génétique d’un côté et la liberté créatrice de l’autre? Comment Diderot conçoit-il le rapport entre l’art et la nature, les facultés innées et la possibilité du changement, voire de l’innovation? Le génie confirme-t-il ou met-il en question le déterminisme matérialiste ? Quel est le rapport entre l’originalité et la norme dans la pensée de Diderot ?

2) de situer cette pensée dans son contexte tant bien historique que contemporain: Quelle est l’influence de la pensée antique et classique dans la pensée de Diderot ? Quel rôle a joué pour Diderot la conception anglaise (Shaftesbury) ou espagnole (Gracián) du génie / de l’ingenium ? Quelle est la réception de la pensée de Diderot en Allemagne, p.ex. auprès des auteurs du Sturm und Drang ? Dans le contexte français et européen, la pensée de Diderot incarne-t-elle la norme ou plutôt l’exception ? Qu’en est-il, en d’autres termes, de la représentativité de Diderot ? Tout ceci s’effectuera en vue d’un troisième objectif, à savoir

3) de tenter une réflexion nouvelle sur la notion des Lumières : la philosophie des Lumières est-elle dominée par la norme, ou admet-elle l’exception ? Quel est le rôle de l’originalité dans la pensée des Lumières? En quoi les théories (esthétiques) du dixhuitième siècle sont-elles vraiment créatrices, en quoi ne font-elles que prolonger des débats plus anciens?

Sujets d’investigation possibles:

- Caractère(s) de Diderot : le grand homme, l’homme sans caractère, etc.

- La théorie esthétique des Lumières: entre « imitation » et « inspiration »

- Enthousiasme, énergie, intuition: au-delà du déterminisme mécaniste

- L’exception et la norme : le statut de l’individu / du bizarre / de l’original

- L’art et la nature de l’invention (technique)

- Figures mythiques, interprétations modernes de l’ingenium / du démon

- Morale et esthétique : l’ingénieux n’est pas l’ingénu…

- Etc.

Veuillez envoyer votre proposition de communication (min. 300 mots) à l’adresse suivante : konstanze.baron@izea.uni-halle.de .

Lire la Correspondance de Diderot.

Les 21, 22, 23 mars 2013, colloque international organisé à l’Université Toulouse II Le Mirail par PLH (Patrimoine, littérature, histoire) et en collaboration avec l’AIRE.

Comité scientifique : Annie Angremy, Jacques Berchtold, Jean-Claude Bonnet, Georges Dulac, Geneviève Haroche-Bouzinac, Benoît Melançon, Franck Salaün

Comité d’organisation : Marc Buffat, Geneviève Cammagre, Jean-Noël Pascal, Odile Richard-Pauchet.

La Correspondance de Diderot n’a jamais jusqu’à présent fait l’objet d’un colloque international. L’année du tricentenaire de la naissance de Denis Diderot sera l’occasion de combler cette lacune à un moment où, après la grande édition Roth-Varloot (1955-1970) qui fait toujours référence, de nouvelles éditions sont en cours. Ce colloque ne s’attachera pas seulement aux Lettres à Sophie Volland mais à l’ensemble de la Correspondance afin d’explorer les différentes facettes de « Diderot épistolier ». Dans un siècle où l’échange est privilégié, Diderot, ce grand communicant, occupe une place prépondérante. Ses lettres, naguère examinées essentiellement sous un angle informatif, ont un intérêt littéraire dont la reconnaissance au cours des dernières années est allée en s’affirmant ( Jacques Chouillet, Marc Buffat, Benoît Melançon, Geneviève Cammagre, Odile Richard-Pauchet…). Elles engagent un imaginaire, relèvent de stratégies et de pratiques d’écriture originales en même temps qu’elles sont en résonance avec l’ensemble de l’oeuvre de l’encyclopédiste, du philosophe, du conteur et du dramaturge ainsi qu’avec les traits saillants de la littérature et de la pensée du temps.

Ce colloque permettra de faire le point sur le corpus de la Correspondance de Diderot et sur l’avancée de ses éditions. Il cherchera surtout à mettre en évidence ce qui à la fois unifie et diversifie une pratique épistolaire. On pourra s’intéresser aux réseaux de correspondants (Sophie, Grimm, la famille, les amis, Catherine II, les cercles russes etc.), voir les enjeux d’un échange et les modes d’écriture qu’il détermine. La Correspondance est aussi à envisager sous l’angle de ses relations avec l’ensemble de l’oeuvre diderotienne. Dans quelle mesure peut-on lire la lettre comme laboratoire ou prolongement de l’oeuvre ? Quelles sont les frontières entre lettres privées et lettres ouvertes ?

Le colloque tentera d’appréhender ce qui fonde la singularité de Diderot épistolier. Il interrogera des catégories comme la spontanéité, l’immédiateté, la polyphonie, la continuité, la discontinuité. La plasticité, chez Diderot, de la forme épistolaire pourra conduire à l’étude des modèles sous-jacents : romanesques, rhétoriques, poétiques. La lettre n’est-elle pas un lieu de croisement des genres ? Enfin autre piste possible : aborder la Correspondance de Diderot à partir de ses thèmes : discours sur le corps, l’amour, l’amitié, la philosophie, l’art etc. auxquels l’adresse à un destinataire donne un sens particulier. Ces indications d’orientations ne sauraient être exhaustives.

Les propositions de communication accompagnées d’un résumé d’une dizaine de lignes sont à envoyer à Marc Buffat (mbuffat@orange.fr), Geneviève Cammagre (genevieve.cammagre@wanadoo.fr), Odile Richard-Pauchet (opre.pauchet@wanadoo.fr).

L’expression du temps dans l’oeuvre de Diderot.

Aix-en-Provence / Lausanne (mars-avril 2014)

Conçu en deux volets (Université d’Aix-Marseille et Université de Lausanne), ce colloque se propose d’aborder à nouveaux frais le rapport au temps dans l’ensemble de l’oeuvre de Diderot.

Contexte théorique :

Le temps ne constitue, de toute évidence, ni une catégorie stable de pensée, ni une unité évidente de représentation ; c’est bien au contraire une dimension fuyante, aux contours indéfinis, touchant à des domaines aussi variés que l’esthétique, l’histoire ou la phénoménologie. Depuis les Études sur le temps humain de Georges Poulet et la somme philosophique que constitue Temps et Récit de Paul Ricoeur, la critique littéraire n’a guère abordé la question du temps et des jeux sur la temporalité que dans le cadre de la réflexion sur l’autobiographie.

Domaines concernés :

Concernant Diderot, plusieurs travaux, portant notamment sur La Religieuse, posent le problème de l’équivocité d’une écriture de soi dont la dimension rétrospective fait partie intégrante de la fiction. Mais le temps de Diderot n’est pas seulement, ni même proprement narratologique. C’est d’abord le temps théologique des Lumières, marqué par le débat sur l’éternité de Dieu, qui affleure dans la Lettre sur les aveugles, la Lettre sur les sourds et muets et Le Rêve de d’Alembert, et se confronte avec le temps du songe, celui de l’expérience, celui de la projection imaginaire et poétique. C’est aussi, proprement diderotien, le temps de la réaction (psychologique, physique, chimique), d’une pensée et d’une écriture tout entière tendue vers ce report à la pensée, à l’écriture de l’autre, par quoi Diderot semble opérer une véritable destitution du temps linéaire. Ce temps défait, fragmentaire, définit et oriente une pratique et une pensée esthétiques et philosophique, avec la méditation sur les ruines (Discours sur la poésie dramatique, Salon de 1767), sur le choix du moment à peindre, sur l’usage du « hiéroglyphe » poétique (Lettre sur les sourds et muets).

Pistes d’étude :

Aborder l’oeuvre de Diderot sous l’angle du rapport au temps sera l’occasion d’études transversales. Ainsi, la notion de scène, qui définit un certain rapport, condensé, circonscrit, visuel au temps, se rencontre à la fois dans les écrits sur l’art et le théâtre, et dans les contes et romans. La question de l’attente de la mort est un thème majeur de la pensée de Sénèque, abordée dans l’Essai sur les règnes de Claude et de Néron, mais se retrouve également dans les grandes compositions d’histoire des Salons. La méditation sur la civilisation, comme progrès et comme corruption, qui anime la poétique des ruines, fait l’objet d’une réflexion politique dans le Supplément au voyage de Bougainville, l’Histoire des deux Indes et les Mémoires pour Catherine II. On pourra également mesurer sur le plan lexical les usages du temps chez Diderot et s’interroger sur l’articulation entre expérience et expression du temps, au sein d’une écriture qui a exacerbé le jeu entre continuité et discontinuité, ordre et désordre, et inscrit le rapport au temps dans le rythme même de sa phrase.

Ce colloque accompagnera l’exposition sur Diderot qui se tiendra respectivement à Montpellier (Musée Fabre, 5 octobre 2013-15 janvier 2014) et à Lausanne (Fondation de l’Hermitage, 14 février 2014-1er juin 2014).

Les contributeurs sont priés d’envoyer un résumé avant le 30 novembre 2012 à l’adresse suivante : stephane.lojkine@univ-amu.fr, adrien.paschoud@unil.ch ou francois.rosset@unil.ch .

Conservatoire national des Arts et Métiers Colloque "Diderot et la langue des arts".

Les vendredi 14 juin et samedi 15 juin 2013 organisé par M. Leca-Tsiomis (CSLF U. Nanterre) et M. Pinault Sorensen (M. du Louvre).

Diderot, confronté à la transmission des savoirs et notamment à la « description des arts », formule dans l’Encyclopédie (article ART- les difficultés et les questions qui se posent alors à lui, et qui sont principalement ce qu’il nomme : la "disette de mots propres", le besoin de "mesure constante", le défaut de "définitions", la « multitude des mouvements » :

"J'ai trouvé la langue des Arts très - imparfaite par deux causes; la disette des mots propres, & l'abondance des synonymes. Il y a des outils qui ont plusieurs noms différens; d'autres n'ont au contraire que le nom générique, engin, machine, sans aucune addition qui les spécifie: quelquefois la moindre petite différence suffit aux Artistes pour abandonner le nom générique & inventer des noms particuliers; d'autres fois, un outil singulier par sa forme & son usage, ou n'a point de nom, ou porte le nom d'un autre outil avec lequel il n'a rien de commun. Il seroit à souhaiter qu'on eût plus d'égard à l'analogie des formes & des usages. Les Géometres n'ont pas autant de noms qu'ils ont de figures: mais dans la langue des Arts, un marteau, une tenaille, une auge, une pelle, &c. ont presque autant de dénominations qu'il y a d'Arts. La langue change en grande partie d'une manufacture à une autre. Cependant je suis convaincu que les manoeuvres les plus singulieres, & les machines les plus composées, s'expliqueroient avec un assez petit nombre de termes familiers & connus, si on prenoit le parti de n'employer des termes d'Art, que quand ils offriroient des idées particulieres. Ne doit - on pas être convaincu de ce que j'avance, quand on considere que les machines composées ne sont que des combinaisons des machines simples; que les machines simples sont en petit nombre; & que dans l'exposition d'une manoeuvre quelconque, tous les mouvemens sont réductibles, sans aucune erreur considérable, au mouvement rectiligne & au mouvement circulaire? Il seroit donc à souhaiter qu'un bon Logicien à qui les Arts seroient familiers, entreprît des élémens de la grammaire des Arts. Le premier pas qu'il auroit à faire, ce seroit de fixer la valeur des correlatifs, grand, gros, moyen, mince, épais, foible, petit, léger, pesant, &c. Pour cet effet il faudroit chercher une mesure constante dans la nature, ou évaluer la grandeur, la grosseur & la force moyenne de l'homme, & y rapporter toutes les expressions indéterminées de quantité, ou du moins former des tables auxquelles on inviteroit les Artistes à conformer leurs langues. Le second pas, ce seroit de déterminer sur la différence & sur la ressemblance des formes & des usages d'un instrument & d'un autre instrument, d'une manoeuvre & d'une autre manoeuvre, quand il saudroit leur laisser un même nom & leur donner des noms différens. Je ne doute point que celui qui entreprendra cet ouvrage, ne trouve moins de termes nouveaux à introduire, que de synonymes à bannir; & plus de difficulté à bien définir des choses communes, telles que grace en Peinture, noeud en Passementerie, creux en plusieurs Arts, qu'à expliquer les machines les plus compliquées. C'est le défaut de définitions exactes, & la multitude, & non la diversité des mouvemens dans les manoeuvres, qui rendent les choses des Arts difficiles à dire clairement. (art. ART, 1751)

Au cours de cette rencontre, il s’agira de réfléchir à la manière dont ces questions, posées au XVIIIe siècle par la recherche d’une langue adaptée à la transmission technologique, ont pu être abordées et traitées à chaque époque, du M.A, de la Renaissance au XVIIIe siècle et jusqu'à nos jours. Le colloque associera des chercheurs de provenances institutionnelles différentes : CNAM, Universités, Musées.

Premiers intervenants (liste non close)

L. Hilaire Pérez, I. Passeron, J.-C. Bonnet, André Guillerme, Yannick Durand, J.-F. Belhoste, ...

Colloque international : l’univer de Denis Diderot; esthétique, contes et romans, dramaturgie.

Les 22-23 avril 2013 à MOSCOU

L’année 2013 est celle du tricentenaire de la naissance de Denis Diderot, éminent philosophe, créateur de la célèbre ENCYCLOPÉDIE, romancier, dramaturge et critique d’art. À cette occasion de nombreuses manifestations commémoratives sont prévues tant qu’en France qu’à l’étranger. Cette date a une importance particulière pour la Russie, vu que la personnalité de Diderot, ainsi que son activité sociale et intellectuelle, ont exercé une influence hors pair sur la culture russe du XVIII siècle. Les idées philosophiques de l’écrivain, ses oeuvres majeures ont été plus d’une fois l’objet de la discussion lors des colloques internationaux. Cette fois le Département des littératures classiques de l’Occident de l’Institut de la littérature étrangère (Académies des Sciences de Russie) et la chaire de la littérature étrangère du Faculté des lettres de l’Université Lomonossov (Moscou) organisent les 22-23 avril 2013 un colloque international consacré à l’oeuvre de Diderot-écrivain, profondément impreignée de réflexion métaphysique et faisant preuve d’une littérarité fort originale.

Les organisateurs du colloque invitent les chercheurs russes et étrangers à une discussion approfondie et innovatrice autour de l’univers de Diderot (avec un accent sur ses oeuvres les moins connues) selon des axes suivants:

- Théorie esthétique et pratique littéraire de Diderot.

- L’originalité de Diderot-romancier.

- Ironie et pathétique dans l’oeuvre de Diderot.

- La personnalité de Diderot et son oeuvre comme objets des adaptations théâtrales et cinématographiques.

- La prose de Diderot et le roman postmoderne.

Critiques littéraires, historiens, philosophes, critiques d’art, tous les chercheurs se spécialisant dans la culture et les lettres des Lumières seront les bienvenus.

Les propositions de communication (bref résumé et données personnelles des auteurs) seront envoyées aux adresses suivantes:

natapa@mail.ru (Mme Natalia Pakhsarian) et andrey_golubkov@mail.ru (M. André Golubkov).

Bousculer les frontières. Autour de Diderot et du XVIIIe siècle.

Institut Pierre Werner les 14-16 octobre 2013.

Organisation : Michel Delon, Michèle Vallenthini, Charles Vincent.

Pour le tricentenaire de la naissance de Denis Diderot en 2013, l’Institut Pierre Werner (Luxembourg) se propose d’organiser un colloque international, destiné surtout aux jeunes chercheurs. L'édification de frontières entre les territoires et les individus a toujours servi à séparer le pensable de l'impensable, à ériger des interdits autant qu'une mémoire collective distincte des autres (Jan Assman). Plus récemment, la notion de frontière a fait son entrée dans la pensée théorique (Homi Babha) comme champ de réflexion privilégié : environ vingt ans après un anéantissement de frontières historique, dans une ère de mondialisation et de mobilité géographique, les lignes de démarcation sont devenues suspectes et leur caractère fictif a été démontré par le tournant linguistique et plus tard par le tournant topographique.

Dans ce contexte, la réflexion autour de la notion de frontière a bénéficié d’un regain d’intérêt qui, tant en sociologie qu’en philosophie et dans les études littéraires, persiste jusqu’à aujourd’hui. Rendant justice au concept de frontière comme catégorie fondamentale de la pensée humaine à la croisée de la culture et de la cognition, les études dix-huitémistes ont, elles aussi, élargi leur centre d’intérêts au profit des marges et des écarts : Alors que le "Forum Junge Romanistik" s’est réuni en 2009 autour du sujet "Grenzgänger und Exzentriker", plaçant l’idée de transgression au centre des réflexions, la recherche autour des Lumières a intégré les dissidences et les marges dans des publications récentes (Didier Masseau (éd.), Les marges des Lumières françaises (1759-1789), 2004 ; Stéphanie Genand, Claudine Poulouin (éd.), Parcours dissidents au XVIIIe siècle. La marge et l’écart, 2011). Si le XVIIIe siècle a reconsidéré les frontières idéologiques, politiques et esthétiques, il s’est également intéressé aux lignes de démarcation géographiques : il développa les notions de citoyen du monde, d’universalisme et de cosmopolitisme, synonymes d’absence de limites, idéaux pour les hommes des Lumières tels que Casanova, Mozart ou le Prince de Ligne, elles sont en même temps ancêtres du principe de l’Union Européenne.

Sous l’égide de Diderot qui peut être considéré comme le plus subversif des philosophes, le colloque aimerait réfléchir sur les notions de frontière et de transgression. Sous la plume du "Philosophe", toutes les catégories semblent vaciller et se contaminer. L’homme devenant le monstre de la femme dans le Rêve de d’Alembert, où il n’y a qu’un individu, c’est le Tout ; le Neveu de Rameau figure la / une voix intérieure de l’auteur, cet autre intime qu’il veut exorciser par un dialogue de tous les dangers, la distinction du tien et du mien vacille dans le Supplément au voyage de Bougainville, les mots renvoient les uns aux autres dans l’Encyclopédie, en un réseau labyrinthique figurant un univers "où tout est lié". L’article "Animal" de l’Encyclopédie ouvre la voie à un brouillage généralisé des frontières en le naturalisant : les "lignes de séparation n’existent point dans la nature", contrairement au langage. Le grand rêve de l’épistémé classique (Michel Foucault) de catégoriser le monde se dissout, et force la langue à incarner des frontières temporaires, floues, incertaines. Diderot, véritable arpenteur de frontières ("Grenzgänger"), tant géographiques qu’idéologiques et esthétiques, serait le penseur du XVIIIe siècle qui sollicite le plus notre réflexion.

Par la même occasion il s’agit de garder en mémoire l’ambivalence de la frontière. Elle apparaît comme espace de tension, qui, limité d’abord à un sens géographique, est devenu moyen de définition et grille d’interprétation oscillant entre inclusion et

exclusion. Tout en séparant, elle crée des zones de recoupement : s’installant entre désir d’unicité et postulat de multiplicité, le fait de transgresser les frontières peut abolir les zones de séparation ou au contraire contester les zones de recoupement.

Quelques axes de réflexion (liste non exhaustive) :

- frontières linguistiques : Diderot allemand, Diderot traducteur

- frontières esthétiques et génériques : inversion de genres

- frontières sexuelles et biologiques : la femme monstre de l’homme et l’homme monstre de la femme, l’androgyne, l'hybride

- frontières personnelles : moi, lui, nous, identité et altérité

- frontières géographiques : cosmopolitisme et exotisme, voyages

- arpenteurs de frontières au XVIIIe siècle

- mobilité et immobilité

- continuité et discontinuité, métissage

En installant le colloque au Luxembourg, les organisateurs souhaitent poser les bases d’un réseau d’échanges intellectuels et culturels, transcendant, sans les ignorer, les frontières culturelles. Dans cette optique, les missions de l’Institut Pierre Werner, créé en 2003 à l’initiative des gouvernements français, allemand et luxembourgeois, sont en phase avec les enjeux du colloque : créer une dynamique dans la réflexion, susciter des échanges intellectuels et promouvoir la recherche entre les pays européens dans la tradition de "l’esprit de Colpach" en encourageant notamment l'épanouissement de la citoyenneté européenne.

Nous vous prions de nous envoyer vos propositions (environ 300 mots) à l’adresse suivante : michele.vallenthini@netzwerk-arw.uni-halle.de. Langues acceptées: français, dans la mesure du possible, ou allemand.

Pour citer cet article

« Appel à contribution Diderot 2013 », Recherches sur Diderot et sur l'Encyclopédie, mis en ligne le 05 février 2013. URL : http://rde.revues.org/4714. Consulté le 23 mai 2013.